Si busques mapes de Tacheles per ubicar el mític edifici berlinès i entendre'n el pols cultural, aquí tens una guia completa que uneix història, espais, rutes d'art urbà i l'evolució recent del lloc. Recorrerem, amb calma, com va passar de ruïna bombardejada a focus creatiu, i d'aquí a un renovat centre cultural contemporani.
Aquest contingut hilvana el més destacat de les millors fonts sobre Tacheles, integrant el seu origen, etapes, actors i enllaços clau perquè situïs cada peça al mapa: els anys d'okupació, l'explosió creativa, el paper del Cafè Zapata, el procés de desallotjament, la rehabilitació arquitectònica i el seu renaixement amb Fotografiska Berlin.
Context i ubicació: del ferro a la icona
A un pas d'Oranienburger Tor, a la cèntrica Oranienburger Straße, s'aixeca l'edifici que durant dècades va ser sinònim de llibertat creativa: el Kunsthaus Tacheles. Erigit el 1909 amb estructura d'acer, la seva història és tot menys lineal: durant la Segona Guerra Mundial va estar sota control de les SS i va arribar a acollir presoners francesos; a l'època comunista va servir com a magatzem, i després de la caiguda del Mur es va convertir en un dels epicentres culturals de la ciutat.
El terme «Tachells» procedeix del yiddish i significa “parlar clar”. El nom va acabar definint el seu caràcter: directe, sense filtres i obertament experimental. A l'exterior, les façanes van lluir murals enormes d'estètica grafitera; a l'interior, escultures i propostes d'art modern van omplir passadissos i sales amb una energia inconfusible.
La postguerra va ser dura amb l'immoble: els bombardejos ho van deixar seriosament danyat i durant anys va semblar condemnat a l'oblit. Després de la reunificació, el govern va plantejar la seva demolició. Va ser llavors quan una comunitat d'artistes internacionals va decidir avançar-se a les excavadores i ocupar l'edifici per rescatar-lo de l'enderrocament.
Aquesta resistència creativa va canviar el destí del lloc. Des de principis dels noranta, l'edifici va ser declarat monument, cosa que va apuntalar la protecció patrimonial i va obrir la porta al seu segon gran capítol urbà: convertir-se en un centre de producció i exhibició artística amb vida pròpia.
El naixement d´un centre cultural singular
El que va arrencar com una okupació espontània va derivar en un projecte cultural viu: Tacheles es va transformar en un espai on gaudir de exposicions poc convencionals, concerts i cafès amb un ambient que barrejava allò improvisat amb una vocació de comunitat.
La caiguda del Mur va provocar una sacsejada social als barris de l'est de Berlín. Es va gestar una subcultura que apostava per la autonomia, improvisació i espontaneïtat, valors que van definir el dia a dia de Tacheles i de desenes d'espais autogestionats a la ciutat.
Amb molts edificis buits degut a la migració de l'est a l'oest, artistes i col·lectius van ocupar immobles per donar-los una segona vida. Bona part de la ciutadania va veure amb bons ulls que aquests espais es destinessin a usos creatius en lloc de deixar que es vinguessin a baix.
En aquest marc, Tacheles no només es va salvar de l'enderrocament; es va convertir en un laboratori urbà amb segell propi, on l'art emergent i les propostes més arriscades van trobar aparador i públic de manera orgànica.
Què albergava Tacheles per dins (i per fora)
Al llarg de les seves cinc plantes van proliferar els tallers i estudis d'artistes, a més d'alguns bars que servien de punt de trobada. La música, sovint de creadors encara desconeguts, animava l'atmosfera entre exposicions, performances i projeccions.
El pati va ser durant anys un taller a l'aire lliure per a creadors molt excèntrics: escultures de metall i peces monumentals convivien amb galeries improvisades i zones de treball compartides entre escultors i pintors.
Dins, a més, funcionaven un club nocturn i un cinema, espais que van ajudar a convertir l?edifici en una autèntica casa de l?art en sentit ampli. La combinació d'usos –escena musical, plàstica i audiovisual– va fer de Tacheles un ecosistema creatiu en ebullició.
Entre els racons emblemàtics destacava el Cafè Zapata, meitat bar meitat sala de concerts, que se sumava a una sala d'exposicions ia més de trenta tallers d'artistes actius en diferents moments. Allò era un petit món, amb codis i ritmes propis.
Com sol passar amb els llocs d'energia tan crua, Tacheles dividia opinions: per a alguns era caòtic i mugrient; per a altres, un imant cultural imprescindible. El que és indiscutible: va ser un símbol dels 90 a Berlín i una parada obligatòria per a qui volgués palpar el pols artístic de la capital.
Una cronologia de resistència, negociació i canvis
A començaments del 2010 el model va entrar en una nova fase. El 2011, un grup inversor va adquirir per un milió d'euros els drets vinculats a espais com el Cafè Zapata i la sala de cinema, i va arrencar un procés de desallotjament que va tensionar la convivència entre art i propietat durant anys.
Alguns artistes van resistir dins de l'edifici fins ben entrat 2014. Van ser mesos de negociacions, mobilitzacions i comiats parcials, mentre la ciutat debatia com encaixar la memòria més recent amb les noves dinàmiques urbanes i econòmiques.
Finalment, l'immoble va quedar completament desallotjat. No obstant això, fins fa poc encara es veien obres al jardí posterior, un gest tossut i poètic dels que van voler perllongar l'esperit del lloc fins a l'últim minut.
En paral·lel, a internet van aparèixer projectes de mapes i arxius visuals sobre Tacheles. Alguna d'aquestes plataformes fins i tot mostrava missatges tipus “crear compte o iniciar sessió per adjuntar el mapa” –senyal que la cartografia del lloc seguia viva a la memòria digital de la comunitat.
De casa okupa a referent renovat: AM TACHELES i Fotografiska Berlin
L'edifici, reconegut com a monument des dels primers noranta, va entrar en un procés de rehabilitació acurada que va culminar amb la seva reobertura com a seu de Fotografiska Berlin el setembre del 2023. El canvi va suposar una nova capa de lectura: del laboratori autogestionat a una institució contemporània de fotografia, art i cultura.
Bona part de les obres que cobrien murs i patis van desaparèixer amb la renovació. Tot i així, hi ha arxius fotogràfics on es conserven imatges d'aquella etapa indomable, imprescindibles per comprendre l'impacte del Tacheles a l'escena local i internacional.
El renaixement de l'immoble s'emmarca en el desenvolupament urbà de l'àrea anomenada AM TACHELS, un conjunt que integra habitatge, oficines, comerç i cultura. Per seguir les vostres activitats i l'agenda cultural, convé marcar en favorits aquestes referències:
- Barri urbà: AM TACHELS
- Web oficial del districte: https://amtacheles.de
- Subpàgina de cultura: https://amtacheles.de/kultur
- Facebook: https://www.facebook.com/amtacheles
- Instagram: https://www.instagram.com/am.tacheles
- Vimeo: https://vimeo.com/amtacheles
- Linktree: https://linktr.ee/am.tacheles
Com a institució resident, Fotografia de Berlín ocupa avui el paper protagonista a l'antic Kunsthaus Tacheles. És un museu contemporani de fotografia, art i cultura, amb programació que fluctua entre mostres internacionals i propostes locals:
- Web: https://www.fotografiska.com/berlin
- Instagram: https://www.instagram.com/fotografiska.berlin
- LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/fotografiska-berlin
Actors, planificació i obra: qui va fer possible la transformació
La metamorfosi recent de lentorn ha tingut un lideratge clar a nivell dinversió i projecte. El client promotor va ser Aermont Capital, mentre que l'arquitectura va anar a càrrec d'Herzog & de Meuron, amb un equip ampli i fases clarament delimitades.
Aquest va ser l'equip de l'estudi per al projecte AM TACHELES en les diferents etapes, incloent-hi la intervenció al nucli i l'envolupant de l'antic Kunsthaus Tacheles (KHT): socis i col·laboradors clau que van deixar empremta al pla mestre i els seus edificis.
- Socis: Jacques Herzog, Pierre de Meuron, Ascan Mergenthaler (Partner in Charge)
- Concept Study i Masterplan (07/2014–03/2015): Yasmin Kherad (Associate), Christoph Röttinger (Associate), Martina Palocci, Catia Polido, Zaïra Pourier
- Masterplan i Arquitectura (2016–2024): Jan-Christoph Lindert (Associate), Yasmin Kherad (Associate), Nicholas Lyons (Associate), Gregor Herberholz (Sènior Architect), Elisabeth Klein (Sènior Architect), Ana Bruto da Costa, Maria Chris Dittus, Götz Eberding, Benjamin Engelhardt, Maximilian Fritz, Moritz Fuchs, Daniel García, Marc Gelsomini, Irene Giubbini, Felix Hecker, Magdalena Hellmann, Senta Hoppe, Hamit Kaplan, Mark Kaul, Artem Kitaev, Carla Krehl, Anna Lawicka, Janos Alexandra Mümmler, Irena Nowacka, Alexa Nürnberger (Associate), Martina Palocci, Mari Paz Agundez, Malte Petersen, Jorge Picas, Catia Polido, Christian Riemenschneider (Associate), Guido Roth, Ruven Rotzinger, Julia Ruggiero, Lucia Schreiber, Henning Severmann Rebekka Steinlein, Christian Uhl, Miriam Völcker, Benedict Wahlbrink, Moritz Werner, Shayan Bahluli Zamani
En planificació, el Masterplan (Missió 1) va portar la signatura d'Herzog & de Meuron. Els edificis d'oficines i retail FPX i ORW van ser desenvolupats per Herzog & de Meuron en cooperació amb Aukett+Heese; els habitatges i comerços JOS, JNO i OR per Herzog & de Meuron Basel Ltd. amb Aukett+Heese; i el Kunsthaus Tacheles (KHT), nucli i estructura, per Herzog & de Meuron juntament amb Aukett+Heese. El paisatgisme del pla mestre va venir de Vogt Landschaft, mentre que el residencial i retail JSW va ser de Brandlhuber + Muck Petzet Architektengesellschaft. Els nivells soterrats (aparcament, retail) van ser obra de RKW Architektur + and Co.KG; i els residencials JON i JSO, de Grüntuch Ernst Planungsgesellschaft, que també va assumir l'edifici d'oficines i retail OHO.
A consultoria van participar equips especialitzats: hhp Berlin en protecció contra incendis; WSK Ingenieure en estructures d'oficines; Happold Ingenieurbüro en estructures residencials; ARGE Liebert–Winter a MEP; Krebs+Kiefer en física de la construcció; Bartenbach com a consultor d'il·luminació; Ingenieursozietät Rek Wieck en topografia; i Wacker Ingenieure en enginyeria del vent.
L'execució va correspondre a Hochtief, amb un procés d'obra que va combinar conservació patrimonial i actualització tècnica. Pel que fa a la documentació visual, les fotografies de Simon Menges i Nino Tugushi capturen la nova etapa del conjunt i la seva integració al barri.
Vida nocturna, arxius i memòria visual
Durant més de dues dècades, l'espai d'art d'Oranienburger Straße va ser una font d'energia creativa sense fre amb impacte a l'escena nacional i internacional, a més de punt de trobada de molts berlinesos. Aquesta pulsió va deixar empremta en guies i cròniques sobre clubs de Berlín, on Tacheles apareixia sovint com a referència singular dins del mapa nocturn.
Avui, encara que l'art espontani dels seus murs ja no hi sigui, és possible accedir a fotografies d'arxiu que en documenten l'estètica i la manera d'habitar l'edifici. Són materials valuosos per recompondre la cartografia emocional del lloc i entendre per què va ser tan determinant.
Mapes i rutes: punts recomanables de graffiti a Berlín
Si voleu ampliar el mapa més enllà de Tacheles i traçar un itinerari d'art urbà, aquests espots de graffiti a Berlín són parades estupendes per connectar amb aquesta altra ciutat que respira a parets, ponts i solars:
- Mauerpark Graffiti Zone
- Urban Spree Gallery
- Fabrik23 Gallery
- Parc Gleisdreieck
- Haus Schwarzenberg
- Kunstfabrik HB55
- Curator Urban Nation
- Alte Poststation Spandau
- Haus der Statistik
- Teufelsberg
- North Side Gallery
- Sorra Treptow
- Köpenicker Backyard
- Alte Feuerwache
- Tabakfabrik
- Allée du Stade
- Pankow Graff Garatges
- Wiesenweg Art Yard
- Elsenbrücke
- Werdauer Iron Wall
- Werdauer Graffiti Wall
- Quader Spandau
- Rosenthaler Spray Wall
- Parkaue Art Space
- Südgelände Naturpark
- Rummelsburg Hall
- Jungfernheide
- Poststadium
- Union Sports Hall
- 21er Gallery
- Märkische Allee Wall
- Spandau Lagerweg
- Yaam Club
- Mariendorf Skatepark
- Alts Gaswerk
- Old Distillery – Monopol
- Berlin Mural Fest
- Urban Art Hall – Poststadion
- Minimalistix Gallery
- Exposicions
- CREWS & COLLECTIVES
Més mapes de street art a Alemanya
Per als qui col·leccionen mapes i rutes d'art urbà per ciutats, aquestes cartografies són un complement fantàstic a la teva visita a Berlín:
- Streetart Map Berlin
- Streetart Map Frankfurt
- Streetart Map Hamburg
- Streetart Map Munic
- Streetart Map Hannover
- Streetart Map Heilbronn
- Streetart Map Dresden
- Streetart Map Wiesbaden
- Streetart Map Rheine
- Streetart Map Insel Poel
Referències i enllaços de comunitat
L'escena que va envoltar Tacheles va connectar fotògrafs, pintors, escultors, col·lectius i publicacions. Entre els perfils i etiquetes que serveixen de brúixola comunitària, destaca HOLGER PETER (Peter Eat and Art), amb presència activa a xarxes i arxius:
- Hashtags: #PeterEatAndArt #BerlinStreetArtPeter
- Instagram Peter Eat and Art: @peter.eatandart
- Instagram Berlin Art Place: @berlinartplace
- Instagram Stromkästen: @berlinstromkastenkunstpeter_
- perfil: vagabundler.com/culturists/holger-peter
I si t'interessa seguir estirant el fil, aquí tens un grapat de articles i projectes sobre l'escena alemanya, des de revistes a artistes i espais diversos:
- Graffiti Mag MAINSTYLE
- Stencil Artist TONA
- Das Dreckige Dutzend
- Sculptor Pit Ruge
- Dosenkunst – Jörg Rudolph
- Kollektive Offensive
- Urban Artist AUTARK
- Sprayer CESAR ONE
- Filmmaker Bernd Lützeler
- Lupus Alpha – Cal·ligraffiti
- Firedancer Cassiopeia
- Collagist DeePee
- Sprayer ARTMOS4
- Painter Serkan Goeren
- ElectroClassics – THE OHOHOHS
- Painter Frau Fenster
- Photographer Niko Neuwirth
- Performance – Dirk Baumanns
- Graffiti Artist RAWS
- Hannover Glocksee
- TO5Z
- Andreas Weingärtner
- Sprayer BERK
- Nashi Young Cho Jazz
- Painter Serkan Goeren
- AnniMalisch Techno
- Tula Trash's Trashland
- Performer Tamara Zippel
- Painter Angelika Grünberg
- Kreativnomade Sam Khayari
- Painter Peter Blohmann
- Toy of the Ape
- Weißwasser N3M
- Painter Jay Gnomenfrau
- Photographer Tom Hoenig
- Frankfurt – Pillar Paradise
- Graffiti Weißwasser N3M
- Bochum Kings Wall
- Asylum Domjüch – Artbase
Consells de visita i què esperar avui
Si arribes amb la idea de trobar els murals i tallers com als noranta, tingues present que l'edifici ha estat renovat íntegrament i que l'activitat principal la concentra ara Fotografiska Berlin. Això no hi resta interès: simplement, l'experiència és diferent i parla del diàleg entre memòria i present.
Una bona aproximació és combinar el teu pas per Fotografiska amb un passeig per Oranienburger Straße i, després, seguir alguna de les rutes de graffiti recomanades més amunt. Així, en un mateix dia, podeu connectar la història de Tacheles amb l'escena d'art urbà que segueix bategant per tota la ciutat.
Si us atrau l'arquitectura, val la pena apreciar com el projecte AM TACHELES ha integrat habitatge, oficines, comerç i cultura en un conjunt urbà coherent, mantenint el caràcter patrimonial de l'antic edifici alhora que l'adapta a estàndards actuals.
Per documentar-te abans o després, busseja als enllaços oficials del districte i als perfils de la comunitat creativa. Entre arxius històrics, fotos de l'època i testimonis d'artistes, trobaràs pistes valuoses per traçar el teu propi mapa sentimental de Tacheles.
La història de Tacheles condensa la del Berlín recent: d'edifici danyat per la guerra i amenaçat per la piqueta a refugi okupa que es va convertir en far de creativitat; de símbol noranter amb cafès, concerts, cinema i més de trenta tallers a un tancament progressiu, desallotjaments i, finalment, una rehabilitació ambiciosa que li ha donat nova vida amb Fotografiska. En aquest arc hi caben l'autonomia artística, la controvèrsia, la força de la comunitat, els llistats de rutes de graffiti i la professionalització d'un projecte urbà més gran, AM TACHELES, on la memòria no desapareix: canvia de forma i se segueix llegint —amb claredat, a l'estil Tacheles— a cada capa del lloc.